Вот жостовский чёрный изящный поднос,с букетом из лилий, пионов и роз...

На жостовском подносе
В зеркальной глади лака
Ржаная медь колосьев,
Степной румянец мака.
Багрянец поздних листьев.
Лесной подснежник первый…
А жостовские кисти
Нежнее легкой вербы.
П.Синявский.

Здравствуйте, взрослые и ребята!

Вчера, после уроков, мы вместе с ребятами из 2 в класса отправились в деревню Жостово.

Нам предстояло посетить фабрику декоративной росписи, узнать об особенностях росписи по металлу, характерных для мастеров из подмосковного Жостова и принять непосредственное участие в мастер-классе.
Началась наша экскурсия с подробного объяснения и демонстрации поэтапного рисования мастерицей фабрики.
Во время работы художник держит поднос на коленях, а когда необходимо, поворачивает его. Рука, в которой находится кисть, опирается на планочку, лежащую поперёк подноса. Художник вначале лишь намечает будущую роспись быстрыми и точными мазками. Каждый раз, даже при повторном рисовании, художник импровизирует (придумывает что-то новое).

Мы узнали

!!! Что самыми первыми, согласно историческим и археологическим данным, искусство лаковой росписи освоили китайцы.

!!! Современные жостовские подносы производятся двумя способами: методом штамповки и ковки.
!!! Жостовская роспись выполняется в два этапа: замалевка и выправка. 
!!! Художники Жостово выполняют простые цветочные композиции в виде букетов. В них ритмично чередуются большие садовые и более мелкие полевые цветы.
!!! Оригинальный способ росписи подносов существует у жостовских мастериц - украшение подносов с помощью коптящего пламени свечи. Такой способ напоминает панцирь черепашки. А мастерицы называют его ласково "червячок".

Жостовская роспись – русский народный промысел художественной росписи кованых металлических (чаще жестяных) подносов, существующий с 1825 года в деревне Жостово Мытищинского района Московской области. Крошечная деревушка Жостово знаменита на весь мир своими подносами с великолепными цветочными букетами.

Вместе с хохломой и гжелью подносы с цветочными орнаментами стали настоящей визитной карточкой нашей страны.

По назначению подносы делятся на две группы:

• для бытовых целей (под самовары, для подачи пищи)
• и как украшение.

 Роспись производится обычно по чёрному фону (иногда по красному, синему, зелёному, серебряному).
 Роспись осуществляется без перенесения рисунка на поверхность.
Основным мотивом росписи является  цветочный букет, в котором чередуются крупные садовые и мелкие полевые цветы, листья, бутоны и стебли.
Центром букета выступают изображения крупных цветов: мака, розы, георгина или астры. А полевые цветы вводятся в рисунок в качестве элементов, дополняющих и обогащающих композицию.

 Букет может быть расположен в центре подноса, и в этом случае говорят о собранном букете. Если цветы и листья располагаются по краям подноса, говорят о венке.

 Самыми дорогими считаются подносы с жанровой живописью.
Разнообразие форм и размеров поражало воображение – это и шести – восьмиугольные, прямоугольные, овальные и квадратные, круглые и даже треугольные подносы для угловых столов.

Больше всего нам заполнился и понравился мастер-класс! Мы сами под чутким руководством, а иногда и своевременной помощью мастериц фабрики, расписали подносы.

Мы научились поэтапно рисовать узор:

1. замалевок (начало и основа композиции будущего узора, т.е. силуэты цветов и листьев в соответствии со своим замыслом);
2. тенёжка (делаем «тень», тогда у цветов появляется объём);
3. бликовка (наложение бликов, которые  выявляют свет и объём, она создает настроение и колорит);
4. чертёжка (это заключительный этап работы: при помощи специальной тонкой кисти наносятся небольшие, но очень значительные штрихи - прожилки и кружевные края на листочках, «семенца» в центре чашечек цветов).

 Огромное спасибо  за предоставленные фотографии

Севостьяновой Татьяне Евгеньевне!

Через неделю, когда наши подносы высохнут, и мама Илюши заберёт их, ребята смогут показать своё творение родителям.